在華麗巴洛克的燦爛背後...
這場與男中音Richard Alexandre Rittelmann合作的<華麗巴洛克>沙龍音樂會，昨天歡樂的落幕了！雖說，它是另一次為豪宅建案的私人音樂會：一切華麗、高調的登報上場，但這次的演出，我沒醉心在這一切的華貴，卻深深的感動在與理查合作中，所見識、學習到的另一個層次的「專業與敬業」！ 與理查是老朋友了，打從2012年開始合作演出，而最大的一場是2013年的台東利卡夢音樂會，在美麗的利嘉國小梅園草坪上，為近三千人歡樂的歌唱。 2013的台東利卡夢與理查合作 多年前打下好些音樂默契，所以雖然這次演出從彩排到音樂會總共只有三天多，一點兒也不擔心，而這幾天的彩排、練習與演出，也從原來的音樂默契培養成「即興式的合奏」，讓我對「專業」有全新的理解！ Lehare的輕歌劇<Merry Widow>的圓舞曲，以跳舞開場 也可以來一段四手連彈 找來一朵玫瑰花當道具 原來，「專業」不是演出當天能多‘正確’的呈現音樂，那些‘正確’，早在平日嚴謹的訓練中練就到自己的血液、刻印在自己身體。演出當天呈現的，不是平日的嚴格正確，而是讓這些日月積累寫入魂中的嚴謹，能完全自由釋放，在舞台上成為新的、即興式的、只屬於那個舞臺、那群聽眾的獨一無二詮釋！ 我在演出時發現理查的「音樂自由度」相當高，就是彈性速度、表情表達... 絕非照譜彈就能跟上，要完全打開耳朵，一同感覺音樂的起伏，一同在舞台上創造音樂流動的新速度！這一種幾乎「即興」感的臨場發揮除了在音樂本身，也在演出道具的呈現上！當天理查在場地看到了鋼琴的保護套，就突發奇想的拿來當作「鬥牛士之歌」的鬥牛布幔，創造十足的戲劇性。更是發現場地有主持人的收音音響箱子，有輪子，就拿來當表演舞台，站上去滑來滑去製造劇場感，邊跳還可以美聲十足的繼續唱著⋯⋯ 果然，歌劇班底每日扎實的發聲、舞蹈課、及身體訓練等等... 練就在身上，否則怎可能隨意跳上場上的音響箱子，隨滾輪滑動中還能找到身體的平衡，繼續美聲的歌唱！？平日嚴謹的積累，成了上台後 臨場即興發揮的基石。就因為「專業」，所以已經超越樂譜與既定舞步，表演時就隨當時氣候、氣氛、聽眾的氣息而即興，每一場都這麼不一樣。 而我的指尖也隨著他即興的節奏流動：「似乎都彩排好了，...